l'artiste

Les premières années

Chouvin a été fortement influencée par Jean Roberts, un thérapeute de diversion et son mentor sur la céramique et l’artisanat dans son premier emploi. Elle s’est inscrite au design Tafe, au dessin d’art, à la céramique et au vitrail. Chouvin a complété son baccalauréat ès sciences en ergothérapie à l’Université de Sydney, où elle a appris l’anatomie par la dissection de corps et l’étude des mouvements musculaires et biomécaniques.

Lorsqu’elle travaille aux États-Unis, Tracey raconte que son patient rhumatoïde était l’un des amis de longue date de Picasso. Pendant les sessions de thérapie par l’art, il a partagé ses secrets de peinture qu’il avait découverts de leur association, il a dit “garder les choses simples” dans son accent espagnol.

Années intermédiaires

Enfants quatre, 1994-2003

Contrairement à la plupart des artistes, Chouvin n’a pas fréquenté l’école d’art mais a appris des artistes locaux. Largement son style est auto-enseigné Broken Brush coups, peinture épaisse appliquée rapidement, en utilisant une approche impressionniste contemporaine pour transmettre l’émotion. Souvent, elle dessine sur toile en plein air, où elle retouche souvent chaque image pour créer l’équilibre sur la toile. . Alors qu’elle vivait en France et luttait contre la barrière de la langue, c’est son désir de communiquer qui a mené au riche symbolisme des couleurs. D’où la couleur vibrante qui transmet l’émotion et lui permet de s’exprimer est une caractéristique clé de ses créations.

Là où Chouvin communique à partir de l’âme, la spiritualité et la sexualité sont explorées d’un point de vue féminin, les conceptions souvent simplistes transmettent le symbolisme religieux et spirituel et nos liens avec la vie et la mort. Les dessins suggèrent des vitraux et des influences byzantines paléochrétiennes.

Expressives et émotives, les peintures sont une réaction contre la solitude, la solitude et l’isolement. Elle a polarisé sa forme, cristallisé ses idées et solidifié ses croyances. Souvent, ses peintures reflètent de puissantes images spirituelles religieuses et sensuelles pour raconter une histoire qu’elle a vécue à travers l’amour et la souffrance sur le chemin de la vie.

Early years

Chouvin was heavily influenced by Jean Roberts, a diversional therapist and her mentor on ceramics and crafts in her first job.  She enrolled in design Tafe, art drawing, and ceramics and stained glass classes.  Chouvin  completed her Bachelor of Science in Occupational Therapy at Sydney University, where she learnt anatomy through dissecting bodies and studying muscle and biomechanical  movement.

While working in the  USA,  Tracey recounts how her rheumatoid  patient was one of Picasso`s life long friends.   During art therapy sessions he shared his painting secrets he had  gleened from their association together he said “keep it simple” in his thick Spanish accent.

Middle years

Children four, 1994-2003

Unlike most artists Chouvin did not attend art school but learnt from local artists.  Largely her style is self taught Broken Brush strokes,  thick paint applied quickly, using a contemporary impressionist approach to convey emotion.     Often she designs on canvas en plein air, where she often reworks each image to create balance on the canvas. .  While living in France and struggling with the language barrier it was her desire to communicate that led to the rich colour symbolism.  Hence vibrant Colour that conveys emotion and allows her to express herself is a key feature of her designs. 

Where Chouvin communicates from the soul, spirituality and sexuality is explored from a female perspective,  often simplistic designs   convey religious and spiritual  symbolism and our connections to life and death .   Designs suggest stained glass  and early Christian Byzantine influences.

Expressive and emotive the paintings are  a reaction against solitude,  loneliness and isolation.  She has polarized   her form, crystallized her ideas and solidified beliefs. Often her paintings reflect powerful  religious and sensual  spiritual imagery to tell  a story that she has experienced through love and  pain on life`s journey.

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